Paysages imaginaires

Qu'est-ce qu'un paysage ? Est-ce un lieu physique que nous contemplons, ou plutôt un sentiment, un souvenir, un état d'esprit ? Dans l'exposition « Paysages imaginaires », quatre femmes artistes se réunissent, chacune créant des paysages à sa manière – des paysages pas nécessairement géographiques, mais plutôt intérieurs, abstraits et émotionnels. Ces peintures ne représentent pas des lieux concrets, mais invitent le spectateur à un voyage libre à travers les univers de l'imagination, de la conscience et de la matière. Chaque artiste construit son univers à partir de couleurs, de lignes, de textures ou de souvenirs, et invite le spectateur à une introspection. Le résultat est une riche exposition de langages visuels personnels, ouvrant sur un espace calme, empreint de liberté et d'interprétation. Aliza Ben Abu, peintre et sculptrice, née au kibboutz Sde Eliyahu (1948), cinquième génération d'une famille d'artistes florentins. Vit et travaille à Jérusalem. Elle a étudié l'art à Bezalel, à Paris et à l'Université de Cambridge. Pendant quatre décennies, elle a dirigé la Société Dante Alighieri pour la promotion de la culture italienne en Israël. Aujourd'hui, elle se concentre sur l'aquarelle et la sculpture en relief. Ses œuvres offrent un regard émotionnel adouci sur un paysage intérieur, partant d'un point et s'étendant vers un espace ouvert et imaginaire. Yiva Katsiarina Artiste, poète et réalisatrice. Née en Biélorussie et résidant à Jérusalem depuis 2019. Diplômée de l'Académie nationale des arts de Biélorussie en réalisation cinématographique. Ses films documentaires ont participé à des festivals internationaux et ont été primés. Parallèlement à sa pratique cinématographique, elle peint et écrit de la poésie. Ses peintures puisent dans des mondes intérieurs, des couleurs douces et des images évoquant des souvenirs, telle une poésie visuelle. Orna Adoram — Tel Aviv / New York Artiste abstraite à temps plein. Il y a une dizaine d'années, elle a choisi de quitter la course, de fermer son agence de design d'intérieur et de se consacrer à la peinture. Pour elle, la peinture est l'expression des émotions, des sensations, des pensées et des processus de vie. Inspirée par sa famille perdue à Salonique, ses enfants et ses amours, elle s'est lancée dans un voyage intérieur. Ses œuvres – acryliques sur toile en plusieurs couches – associent des matériaux de construction industriels recyclés issus de l'architecture à des symboles et concepts issus du monde spirituel. Harmonieuses de couleurs et de formes, ses œuvres minimalistes et puissantes présentent une fusion de contrastes : entre le temps et le lieu, le passé et le présent, la matière et l'esprit, la grâce et le bouleversement émotionnel. Grâce à une observation approfondie, les couches de couleur révèlent des couches de vie, des lieux, des états, des émotions et des expériences qui se fondent et se complètent. Patricia Abramovitz, artiste et propriétaire de la galerie d'art contemporain ABStudio, crée ses œuvres grâce à un contact direct et intuitif avec des couteaux à palette sur toile, en couches de peinture à l'huile ou à l'acrylique. Chaque tableau naît d'un mouvement intérieur et se déploie grâce à une écoute attentive de l'instant et de la matière. Les paysages de ses œuvres naissent de la texture, de la couleur et d'une impulsion créatrice, invitant le spectateur à une dérive vers un ailleurs : imaginatif, libre, vivant et présent. Son style est marqué par une énergie forte, une douceur intérieure et une recherche constante de liberté et d'expression personnelle.