HOPE est une série de peintures abstraites de grand format, réalisées au couteau à palette grâce à une approche intuitive et physique de la couleur.
La série HOPE reflète une transition discrète vers la lumière, l'ouverture et une énergie renouvelée. Huile sur toile, 2024, 200 x 115 cm
I’d be happy to tell you more about this pieceLa série HOPE reflète une transition discrète vers la lumière, l'ouverture et une énergie renouvelée. Huile sur toile, 2024, 200 x 100 cm
I’d be happy to tell you more about this pieceLa série HOPE reflète une transition discrète vers la lumière, l'ouverture et une énergie renouvelée. Huile sur toile, 2024, 200 x 105 cm
I’d be happy to tell you more about this pieceLa série HOPE reflète une transition discrète vers la lumière, l'ouverture et une énergie renouvelée. Huile sur toile, 2024, 140 x 95 cm
I’d be happy to tell you more about this pieceLa série HOPE reflète une transition discrète vers la lumière, l'ouverture et une énergie renouvelée. Huile sur toile, 2025, 150 x 95 cm
I’d be happy to tell you more about this pieceLa série HOPE reflète une transition discrète vers la lumière, l'ouverture et une énergie renouvelée. Huile sur toile, 2025, 130 x 95 cm
I’d be happy to tell you more about this pieceLa série « Sans visage » explore l’identité au-delà des traits définis. En supprimant le visage, les figures deviennent des espaces ouverts, laissant libre cours à l’émotion, à la couleur et à la présence. Chaque œuvre invite à une interprétation personnelle, où le spectateur complète l’image à travers son propre monde intérieur. Peinte avec des gestes expressifs et des textures riches, la série reflète une force tranquille et un sentiment d’universalité.
Huile sur toile, couteau à palette, 135 x 90 cm. Une exploration brute et physique d'une identité vulnérable. Entièrement sculptée à l'huile épaisse et au couteau à palette, cette œuvre originale saisit la frontière poignante entre effacement et présence.
I’d be happy to tell you more about this pieceHuile sur toile, couteau à palette, 135 x 90 cm. Une exploration brute et physique d'une identité vulnérable. Entièrement sculptée à l'huile épaisse et au couteau à palette, cette œuvre originale saisit la frontière poignante entre effacement et présence.
I’d be happy to tell you more about this pieceHuile sur toile, couteau à palette, 135 x 90 cm. Une exploration brute et physique d'une identité vulnérable. Entièrement sculptée à l'huile épaisse et au couteau à palette, cette œuvre originale saisit la frontière poignante entre effacement et présence.
I’d be happy to tell you more about this pieceCréée suite à une invitation à la Biennale de Jérusalem, cette série explore la ville à travers le langage de l'abstraction contemporaine. Plutôt que de la représenter, les peintures évoquent son atmosphère, son histoire riche et sa résonance émotionnelle. Couleurs vives, textures dynamiques et gestes expressifs transforment Jérusalem en un symbole universel de mémoire, de résilience et de lien humain.
Mon œuvre « Ensemble, nous réussirons » a été sélectionnée pour participer à « Les Enfants d’Abraham », une exposition organisée par le Dr Ori Z. Soltes et Mel Brown dans le cadre de la Biennale de Jérusalem 2026. Créée en Israël au lendemain de la guerre, cette œuvre est née d’un besoin profond d’exprimer visuellement une idée devenue essentielle à mes yeux : le besoin d’unité, de connexion et d’un avenir commun. La Biennale de Jérusalem, placée cette année sous le thème « De Profundis », réunira des artistes et des expositions d’Israël et du monde entier à travers la ville.
